「世の中が音楽を必要としなくなり、もう創作の意欲もなくなった。
死にたいというより、消えてしまいたい」
と遺書に書いて、自殺した音楽プロデューサーがいた。
この遺書が、音楽の商業主義批判や、
最近の音楽作品批判につながるのかは不明だけど、
もしそうだとするなら、負け犬の遠吠えだと思う。
音楽関係者にもかかわらず「世の中が音楽を必要としなくなり」
というのは非常に残念な言葉だ。
この遺書の意図はともかく、
この人がどうだったかはさておき、
音楽にせよ文学にせよ映像にせよ、
商業主義批判や最近作品批判する人って結構多い。
売れているアーティストが、
商業主義批判をしたり、
最近の作品批判するなら説得力がある。
しかし売れていないアーティストが、
「最近の音楽はダメだ」とか、
「金儲けばかり考えている」とかいうと、急に説得力がうせ、
むしろ負け犬の遠吠えのように聞こえてしまうのは、
私だけだろうか？
商業主義批判って一見すると、
なんかもっともらしいというか、かっこいいわけです。
金になんかこびないみたいな。
でも自分の作品が評価されないことへの妬み、
自分の作品が売れないことへの妬みだとするなら、
所詮、批判している人自身が商業主義に溺れているということだろう。
商業主義を批判するなら、作品を売らなければいい。
趣味としてやればいいわけだし、
自分で勝手に作品つくればいい。
マスターベーションとして、
自分だけが気持ちよければ、それでいいわけだ。
ところが自分の作品は流通＝商業主義させておいて、
それで売れなかった途端、
「最近の音楽は商業主義うんぬん」というのは、
売れないものの妬みであり、
結局は自分も作品が売れて金が欲しいということだろう。
たとえば音楽って、別に商業ベースにのるのらない関係なく、
やっている人はいっぱいいるわけです。
その人たちは、世の中に必要とされない＝売れないから、
音楽をやめるとか自殺するとか、
そんなバカなことはしない。
自分が音楽を必要としていれば、
売れる売れないに関係なく、
音楽は毎日の空気のように、日々存在しているものだと思う。
確かに世の中は、いいものが売れるわけではないし、
悪いものが売れることもある。
でも絶対的な基準で良し悪しが判断できるものはともかく、
音楽や文学や映画や絵画や写真なんて、
所詮はその人の価値観の問題であって、
絶対的な良し悪しなんてないわけです。
文法めちゃくちゃ、言葉の使い方もおかしい、
でもおもしろくてみんなが欲しがる本は、
学問的には悪いものなのかもしれないけど、
世の中的にはいいものなのかもしれない。
クレヨンしんちゃんは親から見れば、
害悪作品そのものかもしれないけど、
子供から見れば超おもしろい作品かもしれない。
学問的なセオリーにのっとったものだけがいい、
古いものがよくて最近のものは全部ダメ、
金儲けしている作品はよくないとかって、
表現者＝クリエイターとしては、失格の言葉だと思う。
売れたいのなら売れるよう営業努力をしなければならない。
売れたいのなら自己満足じゃなく、
時代にあったものを作らなければいけない。
金儲けも目的ではない、他人満足が目的ではない、
自分の納得のいく作品を作りたいだけなら、
他のやりかたを批判せず、黙々と作品作ればいいわけです。
自分に作品が作れない。自分の作品が売れない。
そういう自分の能力不足に起因する苛立ちから、
「今の作品はダメだ」とかって非常に情けない言葉だと思う。
音楽や文学にしてもそうだけど、
どんなにそれが素晴らしかったとしても、
お金になるかは別問題。
商業ベース優先なのか、自分の心の叫びを、
ただ作品にすることが第一の目的なのか、
きちんとわけて考えなくてはいけない。
もちろん理想は自分の作りたいものがお金にもなること。
しかし自分が求めているものと、
他人が求めているものは違うわけで、
それを時代のせいや社会のせいにしてはいけない。
たとえば多くのカメラマンがそうであるように、
食っていくための仕事と、自分が撮りたい作品とは、
わけている人も多い。
食っていくために自分の技術力を売って、
自分の作品意欲は満たされないかもしれないけど、
他人の満足を得られることでお金を得る。
そのお金を使って、自分が撮りたいものを撮り、
赤字だろうが関係なく、写真展をやったり、
自費で写真集を出したりする。
カメラマンに限った話ではないけど、
みんなそういうバランスのなかでやっている。
ミスターチルドレンでさえ、
ブレイクしたての頃は、
商業主義と自らの表現に苦悶しているわけです。
その中で苦しいけど、
時代の要請と自分の希望との折り合いをつけながら、
作品を生み出し、結果を出していき、
やがては時代の要請より、
自分たちの作りたいものが、
世に受け入れられるようになっていく。
なんでもかんでも商業主義がダメだとか、
最近の作品はダメだとか、
そういうことを言う人って信用ならない。
とかく日本人はブランド＝レッテルに捉われすぎる。
死んだ途端、その人の作品はすべて素晴らしいとか、
有名だから素晴らしいとか、
ブランド物だから素晴らしいとか、
古いものはすべてよくて、最近のものはダメだとか。
「最近の若い者は・・・」と言い出したら終わりのように、
ひとくくりで判断するのは危険だと思う。
「昔は良かった。今はダメ」というのもよくある負け犬パターンだ。
過去に成功体験があるが、
今の仕事がうまくいっていない人がよく言う言葉だ。
今の仕事がうまくいっている人が、
「昔は良かった」というなら説得力はあるが。
わかりやすいレッテルを貼って、
作品の良し悪しを決めつけるのではなく、
古かろうが新しかろうが、
売れていようが売れていまいが、
有名だろうが無名だろうが、
自分の目で見ていいと思ったものを見出していく。
それが作品に対する真摯な態度だと思う。
また今はネットの登場で、
これまでのように、広く大衆に受けるよう、
浅く薄めたマス作品だけでなく、
極めて特異なオタク趣味的な人を満たす、
ニッチ作品が生き残る術ができてきた。
マスでもないニッチでもない、
中途半端な特徴のないものは、
音楽に限らずどんな表現でも、
生き残っていくのは難しいと思う。
※この日記は自殺した音楽家のすべてを否定するものでもなく、
商業主義批判をするような人一般を、
批判することを目的に書いたものです。
ただ音楽界に唾を吐き、自殺したこの音楽家には、
多額の借金があったとの報道もあり、
「結局は金かい！」とは思いましたが。
借金している人間の多くは、
自分の能力不足や努力不足や失敗を棚に上げ、
他人や社会や時代のせいにしたりする人が、
多い傾向にあることは、
サラ金時代の経験からよくわかる。
アイフル元社員の激白
http://blog.livedoor.jp/kasakot/
死にたいというより、消えてしまいたい」
と遺書に書いて、自殺した音楽プロデューサーがいた。
この遺書が、音楽の商業主義批判や、
最近の音楽作品批判につながるのかは不明だけど、
もしそうだとするなら、負け犬の遠吠えだと思う。
音楽関係者にもかかわらず「世の中が音楽を必要としなくなり」
というのは非常に残念な言葉だ。
この遺書の意図はともかく、
この人がどうだったかはさておき、
音楽にせよ文学にせよ映像にせよ、
商業主義批判や最近作品批判する人って結構多い。
売れているアーティストが、
商業主義批判をしたり、
最近の作品批判するなら説得力がある。
しかし売れていないアーティストが、
「最近の音楽はダメだ」とか、
「金儲けばかり考えている」とかいうと、急に説得力がうせ、
むしろ負け犬の遠吠えのように聞こえてしまうのは、
私だけだろうか？
商業主義批判って一見すると、
なんかもっともらしいというか、かっこいいわけです。
金になんかこびないみたいな。
でも自分の作品が評価されないことへの妬み、
自分の作品が売れないことへの妬みだとするなら、
所詮、批判している人自身が商業主義に溺れているということだろう。
商業主義を批判するなら、作品を売らなければいい。
趣味としてやればいいわけだし、
自分で勝手に作品つくればいい。
マスターベーションとして、
自分だけが気持ちよければ、それでいいわけだ。
ところが自分の作品は流通＝商業主義させておいて、
それで売れなかった途端、
「最近の音楽は商業主義うんぬん」というのは、
売れないものの妬みであり、
結局は自分も作品が売れて金が欲しいということだろう。
たとえば音楽って、別に商業ベースにのるのらない関係なく、
やっている人はいっぱいいるわけです。
その人たちは、世の中に必要とされない＝売れないから、
音楽をやめるとか自殺するとか、
そんなバカなことはしない。
自分が音楽を必要としていれば、
売れる売れないに関係なく、
音楽は毎日の空気のように、日々存在しているものだと思う。
確かに世の中は、いいものが売れるわけではないし、
悪いものが売れることもある。
でも絶対的な基準で良し悪しが判断できるものはともかく、
音楽や文学や映画や絵画や写真なんて、
所詮はその人の価値観の問題であって、
絶対的な良し悪しなんてないわけです。
文法めちゃくちゃ、言葉の使い方もおかしい、
でもおもしろくてみんなが欲しがる本は、
学問的には悪いものなのかもしれないけど、
世の中的にはいいものなのかもしれない。
クレヨンしんちゃんは親から見れば、
害悪作品そのものかもしれないけど、
子供から見れば超おもしろい作品かもしれない。
学問的なセオリーにのっとったものだけがいい、
古いものがよくて最近のものは全部ダメ、
金儲けしている作品はよくないとかって、
表現者＝クリエイターとしては、失格の言葉だと思う。
売れたいのなら売れるよう営業努力をしなければならない。
売れたいのなら自己満足じゃなく、
時代にあったものを作らなければいけない。
金儲けも目的ではない、他人満足が目的ではない、
自分の納得のいく作品を作りたいだけなら、
他のやりかたを批判せず、黙々と作品作ればいいわけです。
自分に作品が作れない。自分の作品が売れない。
そういう自分の能力不足に起因する苛立ちから、
「今の作品はダメだ」とかって非常に情けない言葉だと思う。
音楽や文学にしてもそうだけど、
どんなにそれが素晴らしかったとしても、
お金になるかは別問題。
商業ベース優先なのか、自分の心の叫びを、
ただ作品にすることが第一の目的なのか、
きちんとわけて考えなくてはいけない。
もちろん理想は自分の作りたいものがお金にもなること。
しかし自分が求めているものと、
他人が求めているものは違うわけで、
それを時代のせいや社会のせいにしてはいけない。
たとえば多くのカメラマンがそうであるように、
食っていくための仕事と、自分が撮りたい作品とは、
わけている人も多い。
食っていくために自分の技術力を売って、
自分の作品意欲は満たされないかもしれないけど、
他人の満足を得られることでお金を得る。
そのお金を使って、自分が撮りたいものを撮り、
赤字だろうが関係なく、写真展をやったり、
自費で写真集を出したりする。
カメラマンに限った話ではないけど、
みんなそういうバランスのなかでやっている。
ミスターチルドレンでさえ、
ブレイクしたての頃は、
商業主義と自らの表現に苦悶しているわけです。
その中で苦しいけど、
時代の要請と自分の希望との折り合いをつけながら、
作品を生み出し、結果を出していき、
やがては時代の要請より、
自分たちの作りたいものが、
世に受け入れられるようになっていく。
なんでもかんでも商業主義がダメだとか、
最近の作品はダメだとか、
そういうことを言う人って信用ならない。
とかく日本人はブランド＝レッテルに捉われすぎる。
死んだ途端、その人の作品はすべて素晴らしいとか、
有名だから素晴らしいとか、
ブランド物だから素晴らしいとか、
古いものはすべてよくて、最近のものはダメだとか。
「最近の若い者は・・・」と言い出したら終わりのように、
ひとくくりで判断するのは危険だと思う。
「昔は良かった。今はダメ」というのもよくある負け犬パターンだ。
過去に成功体験があるが、
今の仕事がうまくいっていない人がよく言う言葉だ。
今の仕事がうまくいっている人が、
「昔は良かった」というなら説得力はあるが。
わかりやすいレッテルを貼って、
作品の良し悪しを決めつけるのではなく、
古かろうが新しかろうが、
売れていようが売れていまいが、
有名だろうが無名だろうが、
自分の目で見ていいと思ったものを見出していく。
それが作品に対する真摯な態度だと思う。
また今はネットの登場で、
これまでのように、広く大衆に受けるよう、
浅く薄めたマス作品だけでなく、
極めて特異なオタク趣味的な人を満たす、
ニッチ作品が生き残る術ができてきた。
マスでもないニッチでもない、
中途半端な特徴のないものは、
音楽に限らずどんな表現でも、
生き残っていくのは難しいと思う。
※この日記は自殺した音楽家のすべてを否定するものでもなく、
商業主義批判をするような人一般を、
批判することを目的に書いたものです。
ただ音楽界に唾を吐き、自殺したこの音楽家には、
多額の借金があったとの報道もあり、
「結局は金かい！」とは思いましたが。
借金している人間の多くは、
自分の能力不足や努力不足や失敗を棚に上げ、
他人や社会や時代のせいにしたりする人が、
多い傾向にあることは、
サラ金時代の経験からよくわかる。
アイフル元社員の激白
http://blog.livedoor.jp/kasakot/
